Yachting Create Nakamura

ニューヨーク、メトロポリタン歌劇場(MET)の「METライブビューイング」の第2作は10月29日上演の<ドン・ジョヴァンニ>。
約半月前の熱気が伝わって来るようだ。

モーツァルトの絶頂期の作品<ドン・ジョヴァンニ>は
一番のお気に入り。

・ 反貴族的で、シリアスなストーリー。
・ 不気味なハーモニー、シンコペーション、アルペジオ。
・ 独創的曲想のアリア、「カタログの歌」「シャンパンの歌」
　「ドン・ジョヴァンニのセレナーデ」等。

1980年代の演出ではドン・ジョヴァンニを取り巻く3人の女性(ドンナ・アンナ、ドンナ・エルヴィーラ、ツェルリーナ)は
彼に対して敵対関係を全面に表現していた。

しかし最近の演出は女性の本能ではドン・ジョヴァンニに
魅せられ、理性では敵対している。
不良な男に女は弱いのか ?　　 (失礼)

作曲したモーツァルト、台本のダ・ポンテは現代の演出を
どう感じるだろうか ?

やはりモーツァルトのオペラは奥深く、難解である。
特に3人の女性への興味は尽きない。 (笑)

11/5(土)、西区草津のアルパーク北棟にあるシアター、
109シネマズ広島でドニゼッティのオペラ <アンナ・ボレーナ>
を鑑賞してきました。

行って初めて知りましたが、ニューヨーク・メトロポリタン歌劇場(MET)で行われる最新オペラ公演をいち早く収録し、
映画館で上映する "METライブビューイング" の最初の演目でした。

全11作で、2012/5まで全国12の都市で上映されます。
次は<ドン・ジョヴァンニ>、最後は<椿姫>。

すごーく楽しみです。
上映できる広島に住んで居て良かった。(大都市?)
よし、仕事ガンバロウ !!

このオペラもMETでは、2011年10/15に公演したものです。
なんと数週間でその興奮を体験できるなんて驚きです。

現代の最新テクノロジーが可能にさせているんでしょう。
休憩時間もオペラ進行に合わせ、臨場感を高めています。
残念ながら、ロビーにはワインはありませんでしたが。(笑)

ロシアの歌姫アンナ・ネトレプコ、2005/8のザルツブルグ
音楽祭での<椿姫>をDVDで観て、大ファンになりましたが、
数年の間にかなり豊かな体つきになってしまい、少し
がっかりもしました。

ロシア人の体質なのかな ?
テニスのマリア・シャラポアは今のままでいてほしい。(笑)

しかし演技力、高音の迫力はあのマリア・カラスに近づいているのでは ?

映画のオペラライブの感動度は、オペラハウスで観るのと、DVDで観るとの中間位です。

しかし上映が終わった時、おもわず " ブラヴォー " を
叫びそうになりました。(笑)
もちろん劇場内は、興奮のスタンディング・オベーション。

METのオペラは迫力があり、そしてお金をかけた演出が
多く大好きです。
でも今後、ニューヨークまでは観劇に行けないと思う。

だからこのイベント、楽しもう !!

10/31、車の修理時間を利用して、10/29から開催中の
「藤島武二・岡田三郎助 展」を観て来ました。

以前ならマリーナに行ってブラブラしたり、オーナーの処に
お邪魔しようかと思いましたが、最近は空いた時間があれば
芸術に触れようと思うようになりました。

喜んで良いのか、悲しんで良いのか ?　(笑)

約100年前の日本女性を優美に表現しています。
現代人の顔と、すこし違うような気もします。
同じ民族でも時代が変われば顔も変化するのかも　?

お二方とも日本洋画の王道を歩んだ画家です。
従って女性モデルも上品な人を選んでいるんでしょう。

でも私はもっと精神性のある肖像画の方が好きですね。
それとも実はあるのに気が付かないのかな ?

棒立ちになって、ずっと観入ってしまいそうな、ど迫力。

岸田劉生<麗子五歳之肖像>に見るような・・・・

10/22,廿日市にある海の見える杜美術館で開催中の
「ターナー銅版画展」を観て来ました。

イギリス人、画家ウイリアム・ターナー(1775-1851)の
手掛けた銅版画800点の内、約150点の展示です。

海に出ると、高台に見える新興宗教風の建物の
中に杜美術館はありました。
眼下に見える宮島、広島湾の眺めは最高です。

銅版画がどのような工程で出来上るか知りませんが、何故こんなに緻密で精巧な表現ができるのか、驚くばかりです。
ただカラー色ではないので、陰影は有っても沢山見ている
と新鮮味が薄くなります。

また約200年前のイギリスの様子が理解できます。
豊かな森、自然のままの海岸線・小川、細い小道等々。

それに比較して、現在社会が何と様変わりした事か。
道路には信号機、交通標識、街路灯、監視カメラ etc.,

かなりの数の帆船の版画がありました。
ガフリグの風上帆走から、同時代の日本の北前船より
ずっと性能が上だったわけです。

西洋人は帆船、日本人は富士山の絵に郷愁を感じる
らしいから、セーリング文化は彼らに叶わないのは
ある意味うなづけます。

10/13、今年3月30日に98歳で逝去した、彫刻家佐藤忠良の
追悼展を西区にある泉美術館で鑑賞して来ました。

粘土彫刻の鑑賞は初めてです。

削ってカタチを創る彫刻は鋭さを感じますが、粘土を
はりつけてカタチを創る彫刻はふくらみを感じます。

芸術作品そのものの鑑賞と同時に、作者が生き抜いた時代背景を知ることも、とても興味深い。

太平洋戦争、シベア抑留、国民が生死にさらされる有事。

ヨットが波に翻弄されながら前に進むように、人間も時代に翻弄されながら一生を終える。

戦後の日本、今まではどちらかと言えば平穏無事な時代であったのだろう。

しかし3.11後の日本、今度は国家が生死をさ迷う。

心して生きていかねば・・・・・

話が脱線してしまいました。

横浜ベイサイドに係留している方が、同じマリーナで開催
しているフローティングショウをよく見に来てくれます。

その中に東京交響楽団オーボエ奏者の篠崎隆さん、クルーのオペラ歌手で二期会メゾソ゜ラノ池田香織さんがいます。

昨年はダメでしたが、今年はデゲロ28で会えました。

池田さんが「CDを出したので聴いて下さい」 と。

ホテルに帰った後、早速検索したところ、YOU TUBEで
ヒットしました。
実は池田さんの歌を聴くのは初めてなんです。

とっても奥深い声で、実力のある歌手だと、直感しました。
すぐアマゾンにCDを注文しました。

タイトルは 「Liebestraum」 (愛の夢)。
グリーク、リスト、フォーレ、ラフマニノフ、サンサーンス　etc.,

メゾソプラノ、オーボエ、ピアノのトリオ。
３人の音色がとても溶けあい、上品な落着きを感じます。
また彼女の持つ、高いレベルの歌心が伝わって来ました。

歌詞を読むと、どうして西洋人はこうも、愛に対して真剣
で、ストレートなんだろうと ・・・・　

考えてしまいます。

西洋vs東洋社会の根本的な違いが、
この辺にあるのかも知れませんねー。

9/22、映画「プッチーニの愛人」を鑑賞して来ました。

没後まだ100年も経っていない、プッチーニ。
数々の女性遍歴を持つこの巨匠。

2007年、あらたに発見された一つのスーツケース。
中にあったプッチーニが書いた手紙、そして写真。

メイド、ドーリアの服毒自殺。

オペラ「西部の娘」のヒロイン、ミニーと重なる
モデルの整合性。

あの時の愛人が、本当は誰であるかの謎解き。

プッチーニの内面性をもえぐる描写。

しかし個々の人間の持つ内面性は、決して他人には
100%分からない。

特に芸術家は多面性のかたまり。

監督・脚本家の、史実と想像力への挑戦であろう。

非常に興味深い映画でした。しかし、あと数回観ないと
共感という域に達しないのでは ?

日本は66年前、広島・長崎に原爆を投下されて、
まもなく終戦をむかえました。

毎年、8月の前半は日本中が「祈り」に包まれています。

特に今年は3.11の東日本大震災、原発事故と重なり、
その想いはひとしおと感じています。

8/13、ひろしま美術館で午後2時から１時間、ピアノ・
ヴァイオリンのデュオ旭爪(ひのつめ)姉妹を聴きました。
やはり前半のテーマは「祈り」でした。

「祈り」を表現した傑作が「アヴェ・マリア」でしょう。
今回もその曲から始まりました。
作曲家カッチーニ・シューベルト・グノーのメドレーです。

「アヴェ・マリア」はさまざまな作曲家が残し、その曲数は
数え切れないほどあると思います。

一番有名なのはシューベルトでしょう。勿論大好きです。

でもカッチーニも好きです。
イタリア風で、ちょっとロマンティックで。

「アヴェ・マリア」は単なる宗教曲ではなく、私的な祈りの
意味合いが強い曲群と思います。

今後、8月の前半は日本中「祈り」の期間とし、いろんな作曲家の「アヴェ・マリア」を放送して、音楽で「祈り」をより深める雰囲気を作ったら如何でしょう ?

7/7、広島サロンシネマに映画「ナンネル・モーツァルト　哀しみの旅路」を観てきました。

モーツァルトの姉、ナンネルの少女時代にスポットを
当てたフィクション物語です。
弟の影で、また男尊女卑の時代の中で、天分の才能を活か
せず、気の毒な一生だったと思います。

彼女はひょっとすると、どこにでもある家族団欒の家庭を
切望していたのではないかと思います。
そしてモーツァルトの存在すら快く思っていなかったのでは ?

弟の才能を延すべく演奏旅行の連続、旅先パリでの愛する
母の早死、一人になった父の世話、良縁ではない晩婚。

お父さんのお墓にいっしょに入りたいという最後の願いも、
アカの他人(ニッセン)に妨害されてしまいました。

彼女がもう50年あとに生まれていれば、ファニー・メルデルスゾーン、クララ・シューマンのように女流作曲家、演奏家が
活躍する時代になっていたのに。。。。

*文中の「モーツァルト」はヴォルフガング・アマデゥス・
　モーツァルトを示します。

6/3,西区民文化センターに映画「モーツァルトの恋」を観て来ました。1942年に製作されたこの作品は、なんと
日本初公開との。
私は既にかなりの人が観たものだと思っていました。

大変貴重な体験でした。
情報を下さったオペラ教室の吉永先生に感謝。

私もモーツァルトに関しての音楽書はかなり読みました。
しかし彼と女性との絡みは、殆ど取り上げていません。
当然と言えば、当然でしょう。(笑)

世の女性はベートーヴェンよりモーツァルトファンでしょう。
その理由の一つとして、恋話が多かったのもあるのでは ?
アロイジア、ナンシー・ストレース、ドーシェク夫人などの
恋人の為に曲を作る。これ以上のプレゼントは有りません。

ベートーヴェンは恋(片思い?)はしましたが生涯独身だったし、陰気臭く女性にとってあまり魅力的ではないのでは　?

1791/12、モーツァルトが亡くなってから、直に接した女性達が狭いザルツブルグに最長55年間も暮していたのですから、毎日どんな話をしていたのだろう。
　　　
　　　1829 実姉ナンネル死去
　　　1839 初恋のアロイジア(妻の姉)死去
　　　1842 妻コンスタンツェ死去
　　　1846 コンスタンツェの妹ゾフィ死去

天才モーツァルトは爆弾のように仕事をし、そして早々と
この世を駆け抜けて行ってしまった。

まわりの家族、恋人たちはその言動に翻弄される。
そして残された女たちは、その天分を懐かしむ。
のちの世の人はその作品に触れ、心豊かな日々を送る。

いつか「女たちのモーツァルト」という本を書いてみたいと
思っていますが、とても無理でしょうね。(笑)